Ajankohtaista

Helsinki Cine Aasian ohjelmistoon kuuluu kiinnostavien elokuvien lisäksi jälleen kiehtovia keskustelutilaisuuksia. Mikä olisikaan parempi tapa viettää taukoa elokuvien välissä kuin perehtyä asiantuntijoiden seurassa mieltä kutkuttaviin aiheisiin kuten matkustaminen diktatuurissa, sodanjälkeiset yhteiskunnalliset muutokset tai perinteisten avioliittokäsitysten murrokset?

Lauantaina ohjelmassa on kaksi aiheiltaan antoisaa keskustelutilaisuutta. Matkustamisesta ja valokuvaamisesta Pohjois-Koreassa on kertomassa valokuvaaja Onni Aaltonen. Aulassa on koko festivaalin ajan esillä myös Aaltosen upea valokuvanäyttely In Transit – Travelling in North Korea. Vaihtoehtoista dystooppista yhdistyneiden Koreoiden totalitaristista valtiota pääsee ihmettelemään samana iltana elokuvassa The Fin.

Päivän toisessa puheohjelmassa elokuva- ja kulttuuriharrastaja Thu Nguyen on keskustelemassa Vietnamin yhteiskunnallisista muutoksista sodan päättymisen jälkeen ja sen näkymisestä elokuvissa. Teema on läsnä elokuvassa Ky Nam Inn, joka esitetään ennen keskustelutilaisuutta.

Sunnuntaina on vuorossa Japanin perinteisiin ja muuttuviin avioliittokäsityksiin pureutuva keskustelutilaisuus. Aiheesta on keskustelemassa japanilaisen estetiikan dosentti, tietokirjailija Minna Eväsoja. Teemasta kiinnostuneiden kannattaa ottaa katselulistalle perjantaina ja sunnuntaina esitettävä elokuva Sato and Sato.

Kaikille avoimet keskustelutilaisuudet järjestetään Kinopalatsin ylimmän kerroksen aulassa, heti Kaisaniemenkadun sisäänkäynnin vieressä. Tervetuloa kuuntelemaan ja osallistumaan!

Matkustaminen Pohjois-Koreassa. Suomeksi. La 14.3. klo 16:15.
Vietnam After the War. Englanniksi. La 14.3. klo 19:30.
Avioliitto Japanissa. Suomeksi. Su 15.3. klo 16:05.

Paljon kiinnostavia elokuvia ja liian vähän aikaa? Iskeekö valinnanvaikeus Helsinki Cine Aasian ohjelmiston äärellä? Festivaalitiimi vinkkaa elokuvat, joita itse eniten odottavat!

Ghost Cat Anzu

Suurena kissarakastajana en tietenkään voisi olla innostumatta tästä valloittavasta animaatiosta. Elokuvantekijänä minua kiinnostaa myös kovasti erilaiset tekniikat, joilla elokuvia tehdään. Varsinkin, jos hyödynnetään vanhoja tapoja. Rotoskooppaus on nykyään aika harvinaista motion capturen yleistyessä, joten odotan mielenkiinnolla, kuinka tämä ennen yleisestikin käytetty (vaihtelevin menestyksin) tekniikka toimii. Varmaa on kuitenkin se, että jotain erittäin suloista on luvassa.
Joonas, avustava tuottaja

Ghost Cat Anzussa minua vetää puoleensa ennenkaikkea sen omalaatuinen ja söpö animaatio. Rotoscope-tekniikkaa on käytetty onnistuneesti sulavan animaation aikaansamiseksi, samalla hahmosuunnittelu on pyöreää ja pehmeää, jonka ansiosta tekniikan käyttö ei ole ilmiselvää. Lisäksi tarina, jossa seikkailee yokai-hirviöitä ja nasevia puhuva kissa kuulostaa ihanan hauskalta näinä synkkinä aikoina!
Tuukka, toimitus

By the Stream

Hong Sang-soon elokuvissa minua on viehättänyt kerronta, joka etenee arkisissa tilanteissä käytyjen pitkien keskustelujen kautta, joissa pikkuhiljaa ihmisistä paljastuu jotain kiinnostavaa. Visuaalisesti elokuvat ovat äärimmäisen yksinkertaisia mutta se vain tukee kohtausten realismin tuntua.
Tuomas, webmaster

Rakastan Hong San-soon elokuvissa sitä, miten tuntuu kuin palaisit kotiin kun istut alas elokuvateatteriin. Elokuvissa ei juonellisesti kenties tapahdu paljon, mutta pienillä asioilla saadaan kuvattua suuriakin tunteita.
Muru, viestintäpäällikkö

Viet and Nam

Itsekin queer-yhteisöä edustavana ihmisenä en luonnollisestikaan voisi jättää väliin nähdä meitä käsittelevää tarinaa. Varsinkaan, kun se tulee kulttuurista, joka on minulle niin paljon vieraampi. On myös piristävää nähdä vietnamilainen tarina, joka ei käsittele pelkkää sotaa, vaikka tässä sitäkin on mukana. Vaikka kaipaan elämääni ja maailmaan enemmän iloa ja onnea, on traagiset tarinat usein ne kaikista voimakkaimmat.
Joonas, avustava tuottaja

Deal at the Border, Yen and Ai-Lee

Deal at the Border oli tyylikäs ja vahva elokuva, joka on jäänyt mieleen. Hyvinkin kansainvälistä tasoa, vaikka Kirgisia onkin pienempi elokuvamaa! Toisena nostaisin taiwanilaisen Yen and Ai-Leen. Vaikka tarinassa on rankkojakin aiheita, oli elokuva tyydyttävää katsottavaa, samalla sekä hienovarainen että omaehtoinen. Molemmat elokuvat olivat myös visuaalisesti vaikuttavia!
Jenni, toiminnanjohtaja

Viet and Namista huokuu ajaton arthouse-elokuvan tyylikkyys. 16 mm:n filmin kuvanlaatu ja trailerissa nähdyt kuvakompositiot muistuttavat menneiden vuosien lämpimistä ja rakeisista elokuvamaailmoista. On myös mielenkiintoista nähdä, miten Vietnamin sodan traumoja ja homorakkautta on kuvattu vietnamilaisesta näkökulmasta.
Tuukka, toimitus

Victory

Y2k on ollut viimeisen vuoden suuresti esillä niin muodissa kuin kulttuurissa, ja itselleni aika on hyvinkin nostalgista, tuoden oman teini-iän ilmiöt takaisin kartalle. Victory on ihanan energisoiva, hieman erilainen urheiluelokuva, jonka jälkeen tekee mieli itsekin aloittaa uudelleen cheerleading!
Muru, viestintäpäällikkö

Suurta suosiota kerännyt An Unfinished Film on siirretty Kinopalatsin salista 4 suurempaan saliin 5. Aikaisemmin loppuunmyytyyn näytökseen on siis nyt jälleen lippuja myynnissä! Uudessa salissa on vajaa 70 paikkaa enemmän, joten toimi rivakasti, jos haluat varmistaa paikkasi näytökseen.

An Unfinished Film on kiinalaisen riippumatonta elokuvaa tekevän auteurin Lou Yen uusin teos, joka kuvaa korona-aikana jumahtavaa elokuvatuotantoa. Salivaihdon yhteydessä elokuvan Maru toinen näytös on siirretty saliin 4.

Myös tänä vuonna ohjelmisto sisältää tunnettujen ohjaajien, kuten Jia Zhangken, Ogigami Naokon ja Hong Sang-soon, odotettuja uutuuksia ja kansainvälisesti puhuttaneita teoksia, mutta myös nousevaa uutta elokuvaa pienemmistäkin elokuvamaista, kuten Kirgisiasta. Festivaalin fokus on Itä- ja Kaakkois-Aasiassa, sisältäen mm. queer-elokuvaa Vietnamista ja oudon horror-draaman, indonesialaiselle krokotiilifarmille keskittyvän Crocodile Tears.

Festivaalilla nähdään tänä vuonna aiempaa suurempi määrä elokuvia ja myös monipuolisesti tyylilajeja, kuten animaatioita ja dokumenttia.

Erityisteemana on tänä vuonna Etelä-Korea, josta esitellään myös kultakauden klassikoita Kino Reginassa Helsinki Cine Aasian, Kansallisen audiovisuaalisen instituutin ja Korean Film Archiven yhteistyösarjalla festivaalin molemmin puolin. Sarjan yhteydessä vieraaksi saapuu Koreasta elokuvatutkija Hwang Min-jin, joka esittelee aihetta myös Kinopalatsin keskustelutilaisuudessa festivaalin aikana.

Varsinaisessa festivaaliohjelmistossa Koreasta nähdään mm. jättinimien tähdittämiä tuotantoja, kuten Hyun Binin kassamenestystä kerännyt sotadraama Harbin, Lee Hyerin ysärinostalgiaa nostattava Victory ja jopa BTS:n RM:ää kuvaava dokumentti. Monien festivaaliyleisöiden rakastamalta Hong Sang-soolta tarjolla on By the Stream ja kauhun ystäviä ilahduttaa Exhuma.

Festivaalin avajaiselokuvana on kiinalainen Black Dog, joka sijoittuu Gobin autiomaan läheisyyteen Pekingin olympialaisten vuonna 2008. Cannes Un Certain Regard -palkittu teos leikittelee visuaalisesti upeissa maisemissa, sisältäen mehukkaan roolisuorituksen myös nyky-Kiinan avainohjaajalta Jia Zhangkelta. Jialta itseltään nähdään tämän uusin teos Caught by the Tides, joka lähestyy elokuvantekoa korona-ajan Kiinassa hyödyntäen ohjaajan aiempien elokuvien materiaalia. Korona-aika on teemana myös toisen pitkän linjan auteur-ohjaajan Lou Yen An Unfinished Filmissä.

Aasian vahvoista elokuvamaista myös Japani on edelleen keskeisessä roolissa. Useamman pääpalkintokategorian Tokion kansainvälisillä festivaaleilla voittanut Teki Cometh kuvaa kiehtovasti kirjallisuudenprofessorin vainoharhaista kierrettä. Monille suomalaisille Ruokala Lokki -elokuvastaan ja omintakeisista hahmoistaan tunnettu Ogigami Naoko kuvaa ympyrämuodosta hullaantuvaa taitelijahahmoa elokuvassa Maru.

Japanin monipuolista animaatiotuotantoa puolestaan edustavat ihastuttava The Colors Within ja veijarimainen Ghost Cat Anzu. Paljon puhuttaneena aiheena festivaalilla on mukana toimittaja Ito Shiorin omakohtainen dokumentti Black Box Diaries korkean profiilin raiskaustapauksesta, joka käynnisti Japanin #MeToo-liikkeen. Elokuva on finalistiehdokas dokumenttielokuvien Oscar-sarjassa, mutta poikinut myös lakijuttuja ja kritiikkiä aineiston luvattomasta käytöstä.

Koko ohjelmistoon pääset tutustumaan täällä!

Nelipäiväisen elokuvajuhlan lipunmyynti käynnistyy torstaina 27.2. Liput näytöksiin maksavat 12 euroa ja
viiden lipun sarjakortti 48€. Keskustelutilaisuuksiin on vapaa pääsy.

Ilman vapaaehtoisia ei festivaalimme toteutuisi

Jokainen talkoolainen saa festivaalipassin, jolla pääsee osallistumaan vapaa-ajallaan elokuviin ja monia muita etuja. Etsimme vapaaehtoisia pääasiassa festivaalin aikaisiin tehtäviin, mutta joitain tehtäviä on jo helmikuun lopussa.

Vapaaehtoishaku vuoden 2025 festivaalille on päättynyt.

Kino Reginan kevätohjelmistossa nähdään sarja korealaisen elokuvan ensimmäisen kultakauden elokuvia 1950- ja 1960-luvuilta. Helsinki Cine Aasia -festivaalin, Kavin ja Korean elokuva-arkiston (KOFA) kanssa toteutettu teemasarja esittelee valikoiman aikakauden merkkiohjaajien teoksia eri genreistä. Sarjassa nähdään seuraavat elokuvat:

Shin Sang-ok: The Flower in Hell (1958)

Yoo Hyun-mok: Aimless Bullet (1960)

Hong Eun-won: A Woman Judge (1962)

Kang Dae-jin: The Coachman (1961)

Lee Man-hee: The Devil’s Stairway (1964)

Kim Soo-young: The Seashore Village (1965)

Elokuvat on valikoitu Helsinki Cine Aasian ohjelmistoon tuoreeltaan mm. Aasian keskeisimmiltä elokuvafestivaaleilta, ja monet elokuvista on nähty myös kansainvälisten festivaalien pääsarjoissa. 

Festivaalin tavoitteena on tarjota katsaus viime vuosina suureen suosioon nousseiden Itä- ja Kaakkois-Aasialaisten elokuvien mielenkiintoisimmat uutuudet sekä katsaus ajankohtaiseen aasialaiseen elokuvakulttuuriin. 

Pema Tsedenin Snow Leopard, Ruokala Lokin ohjaajan uutuus – ja paljon muuta!

Torstaina 14.3. Cinema Orionissa nähdään avajaiselokuvana  Wei Shujunin tiivistunnelmainen, Cannesin Un Certain Regard -sarjassa vuonna 2023 kilpaillut neo noir-jännäri Only the River Flows. 

Lisäksi kiinalaisen kulttuuripiirin alueelta on mukana poikkeuksellisen laajasti elokuvia, mm. Hongkong-tähti Andy Laun tähdittämä herkullinen satiiri The Movie Emperor. Ohjelmistossa on myös tiibetiläisen Pema Tsedenin (1969-2023) viimeiseksi elokuvaksi jäänyt Snow Leopard.

Etelä-Koreasta nähdään moninaisia aiheita, niin omintakeista tyttöenergiaa elokuvassa Hail to Hell kuin työelämän haasteita Work to Dossa. Japanilaisten elokuvien joukossa on mm. Ogigami Naokon (Ruokala Lokki) uusin ohjaus, musta komedia Ripples, sekä japanilaiskriitikoiden vuoden 2023 parhaaksi elokuvaksi valitsema Okiku and the World.

LGBT+-teema löytyy niin thaimaalaisesta Solids by the Seashoresta kuin japanilaisesta Egoistista. Vietnamista ohjelmistossa on kriitikkojen huomiota kerännyt visuaalisesti vaikuttava Inside the Yellow Cocoon Shell.

Elokuvanäytösten lisäksi ohjelmistoon kuuluu Kinopalatsissa järjestettäviä ilmaisia keskustelutilaisuuksia, joissa käsitellään mm. japanilaista vieraanvaraisuutta omotenashia, toimittaja-kirjailija Heikki Valkaman kanssa.

Koko ohjelmistoon pääsee tutustumaan täällä! 

Lipunmyynti festivaalille alkaa nettisivuilla torstaina 29.2.2024. Liput festivaalin näytöksiin maksavat 12 euroa ja viiden lipun sarjakortti 48 euroa. Keskustelutilaisuuksiin on vapaa pääsy.

Jos haluat, että Helsinki Cine Aasia-festivaalia järjestetään jatkossakin, muista osallistua tulemalla näytöksiin 😊😘